Густав Малер симфония √3 (что рассказывает мне любовь не земная, но вечная)
P.s. духопод'ьемная музыка для озарений.
https://www.youtube.com/watch?v=Xplx64LVENg
Вид для печати
Густав Малер симфония √3 (что рассказывает мне любовь не земная, но вечная)
P.s. духопод'ьемная музыка для озарений.
https://www.youtube.com/watch?v=Xplx64LVENg
А мне нравится Вивальди, Шопен, Бах (его прелюдия в фильме Солярис)
Одно из любимых произведений.
https://youtu.be/gvGnyKk8jlM
Спасибо, Людмила, за столь необходимую тему!
Думал, чтобы самому открыть такую, но совесть-то тоже надо иметь другим участникам!
И я подозревал, что именно Вы откроете эту тему. :smile:
https://www.youtube.com/watch?v=M2Sg6df9Ax0
Мои любимые композиции:
https://www.youtube.com/watch?v=yFbg6w0CpjA
https://www.youtube.com/watch?v=B1YO-q0L630
И действительно, я несколько раз задумывал открыть такую тему.
Эти ребята молодцы, ещё и очень мастерски сумели подобрать звучание гитар.
https://www.youtube.com/watch?v=GA4WUzePkcY
В молодости мне больше всего нравилась симфоническая музыка. Потому что симфония - это живое существо, которое рождается, развивается и завершается. Но не умирает, а переходит в вечность благодаря тому, что все моменты его жизни запечатлены в партитуре, и воспроизводятся в бесконечных дирижёрских интерпретациях, т.е. продолжают жить.
Больше всего любил наших руссских симфонистов (Чайковского и др.). Но потом жена открыла мне Брукнера...
(тут пора замолчать и только слушать)
Эта симфония была написана Брукнером «в знак благодарного принятия жизни от Творца всего».
Первая часть, действительно, какая-то сказочная от таинственного звучания тремоло струнных и вырастающей из ми-мажорного трезвучия темы творения. Мелодия побочной партии развивает те земные элегические черты, которые софийно предсуществовали в главной. Но потом возникает какой-то угрожающий мотив, который к концу разработки замирает в отголосках апокалиптической валторны. В последующей разработке сменяются контрастные настроения, и кода вновь излучает свет творения.
Adagio сам Брукнер признал “траурной одой на смерть Вагнера» (о которой он узнал во время сочинения этой части). Не случайно мелодию запевают «вагнеровские трубы» из «Кольца нибелунга». Далее следует разработка, в конце которой снова проявляется высшее Божественное начало (волторна). И наступает просветление верующей души.
Scherzo проносится в стремительном темпе. Движение драматизируется, превращаясь в какой-то сокрушающий марш, и его самоупоённость прорастает явным демонизмом.
Final написан в сонатной форме и состоит из трёх тем. Первая – героична, вторая – хорального склада, а третья – порывисто трагична (снова - труба). Этот контраст обрывается на гребне высочайшего подъёма и напряжения.
По замечанию И. Соллертинского, такой финал вызывает в памяти «безграничные картины эфирных пространств и звёздные песнопения «Божественной комедии» Данте.»